Vuelve nuestro repaso en Joróbate Flanders a esa otra obra de Ibáñez que, no por menos conocida no es por ello menos interesante (partes I y II aquí) .

Godofredo y Pascualino, viven del deporte fino

De nuevo tenemos uno de los clásicos tropos de la escuela Bruguera, el eterno juego del gato y el ratón entre un jefe cascarrabias y su despistado empleado. Pero en este caso hay una curiosa diferencia que es la que nos ocupa.

Y es que esta serie se publicó en una revista ya de por sí poco conocida, "El campeón de las historietas" que pasó de una primera etapa a finales de los años 40 (conocida simplemente como "El campeón") que fue toda una rara avis en la historia de la editorial catalana por el escaso peso que tenían las páginas de humor frente a otras más serias como El inspector Dan (sí, el comic preferido del entrañable Holmez de SuperLópez) a centrarse en el deporte entre 1960-1962.

Así, estos 2 personajes (que en el fondo no eran sino una variación de otra efímera serie anterior de la misma revista, "Ande, ríase ´usté´con el arca de Noé") trabajaban en una ruinosa agencia de representación de deportistas, en la típica historia en que el empleado provoca todo tipo de desastres al malinterpretar las órdenes del jefe.

Más allá de esto, lo que lo hace realmente divertido e interesante de leer hoy en día es el ver como Ibáñez empezó a desarrollar aquí una de sus señas de identidad, la de incluir al fondo de las viñetas diversos toques de humor absurdo, en este caso en forma de carteles publicitarios con textos como "vendo pedal a quien tenga bicicleta" o "guantes de boxeo con herradura".

La historia esa, vista por Hollywood

Pues sí, sucedió. Igual que autores en su mayoría nunca acreditados desarrollaron durante algunos años comics de Mortadelo y Filemón tras la marcha de su creador a Grijalbo, también Ibáñez en sus comienzos acabó "heredando" una obra de otro autor, en este caso nada menos que del mítico Manuel Vázquez, a quien interpretó en el cine Santiago Segura.

Publicada entre 1958 y 1960 en la revista Can Can (respuesta de la editorial a "Tío vivo", cuya trayectoria fue narrada por Paco Roca en "El invierno del dibujante") aquí se narraba en tono paródico la historia de todo tipo de personajes, ya fuesen históricos o de ficción: Confucio, Papá Noel, Charles Dickens o Maria Antonieta, entre otros.

Al contrario que otras series de estos artículos, la etapa de Ibáñez sí ha tenido diferentes reediciones a lo largo de los años, ya fuera como extra en algunos números de Olé de Mortadelo y Filemón o un tomo propio dentro de la serie Magos del humor, lo que la hace de lo más coleccionable para incondicionales.

La familia Trapisonda

Otro recurso habitual para muchos autores fue el de poner como protagonistas a una familia. Si Escobar tenía Zipi y Zape o "Doña Tula, suegra", y el mencionado Vázquez a la quizá más popular de todas (con permiso de la revista rival TBO) que era La familia Cebolleta y ese abuelo casi proto Abe Simpson, Ibáñez no iba a ser menos y así empezó en julio de 1958 (sí, apenas llevaba 6 meses con los aún no agentes de la TIA) primero en Pulgarcito y posteriormente en El Capitán Trueno Extra "La familia Trapisonda, un grupito que es la monda".

Este comic iría experimentando diferentes cambios a lo largo de los años. Con la asistenta Robustiana desapareciendo sin explicación al poco tiempo, el protagonista Pancracio sería bombero en las primeras historias para pasar a ser oficinista, mientras que los hijos se convertirían en sobrinos, y su esposa Leonor su hermana, previsiblemente por el endurecimiento de la censura franquista en cuanto al tratamiento a la institución de la familia en revistas de tebeos.

Un rasgo diferencial de la serie con respecto a otras del mismo tipo sería el de Atila, perro mascota que detesta a su amo Pancracio, expresando mediante pensamientos todo tipo de comentarios sarcásticos sobre su persona. Esto sería ¿homenajeado? mucho tiempo después por la productora BRB al incluir a un ratón parlante en la serie animada de Mortadelo y Filemón que emitió en los 90 Antena 3.

Como siempre, podéis sugerir otros personajes en los comentarios.

Tete Cohete

"¡Eh, tíos! ¡Reciclad siempre! ¡Hasta hartaros!"

"¡Me he dejado la barba de Homer Simpson, hoho!"

El ganador fue Jan con el personaje homónimo, que abandonó apenas un año después para poder retomar Superlópez. La propuesta de Ibáñez, que también apareció en la revista, y es lo que aquí nos ocupa (sí, se me ha alargado la presentación, qué le vamos a hacer) era un personaje que no se parecía a nada de lo que había hecho antes: Tete cohete, un niño con gran afición a la mecánica que es capaz de convertir literalmente cualquier objeto que caiga en sus manos en un vehículo, con desastrosas consecuencias.

En un principio, parecía que Ibáñez (o quizá más bien Bruguera) apostaba fuerte por el personaje, llegando a ser presentado en un album de Mortadelo y Filemón. Sin embargo, al poco lo abandonó pasando a ser dibujado por otros autores, que le llegarían a incluir como co-protagonista en El año internacional de la juventud, una de las pocas historias largas que existen de Sacarino. Y en cambio curiosamente no lo hizo en El 35 aniversario, donde hay cameos de casi toda su trayectoria. ¿Puede que realmente no llegara nunca a gustarle el personaje? Posiblemente nunca lo sepamos.

Doña Pura y Doña Pera, vecinas de la escalera

Sí, también Ibáñez intentó apostar por un tipo de humor costumbrista en la que es su única serie protagonizada por mujeres, posiblemente buscando la réplica a las entrañables hermanas Gilda de Manuel Vázquez, por el que nunca ha ocultado su admiración, igual que la familia Trapisonda estaba claramente basada en la familia Cebolleta, o la propia evolución de Mortadelo y Filemón de la "agencia de información" a la TIA en Anacleto, agente secreto.

Las situaciones en que se veían envueltas estas 2 señoras (que suponía un desarrollo de las relaciones vecinales que quizá se echaba de menos en la 13 Rúe, donde cada personaje rara vez salía de su casa) estaban acompañados con pequeños chistes de fondo entre sus respectivas mascotas, un gato y un loro que suelta comentarios sarcásticos al estilo del perro de la Familia Trapisonda. Pero, por lo que sea, no debió ser demasiado popular, y solo existieron 4 páginas en 1964 en la revista Tío Vivo, no volviendo a aparecer hasta 28 años después en el ya mencionado album aniversario.

7 Rebolling Street

¿ANHQV o LQSA? No seré yo quien me moje, pero ya de alguna manera este debate existió antes en el mundo del tebeo.

A mediados de los 80, Bruguera estaba en horas muy bajas, con suspensiones de pagos. Varios autores dejaron la editorial, con la consecuencia de que no podrían retomar a sus personajes, ya que por contrato estaban obligados a renunciar a los derechos de autor sobre los mismos.

En este contexto, Ibáñez optó por reinventar una de sus series estrella, que reconozco que terminaría por incluso gustarme más que la original. 7 Rebolling Street, además de trasuntos de personajes ya conocidos como la señora de los animales, la patrona de la pensión, el veterinario o la portera, contaba con un banco, un bar y hasta ¡okupas drogadictos!  , así como un rascacielos al fondo al que le pasaban todo tipo de cosas extrañas.

Con el tiempo, Ibáñez acabó delegando en un equipo de dibujantes encargándose exclusivamente del guión (algo que también haría con los propios M&F una vez de vuelta en Ediciones B entre 1987-90)  pero, por suerte, el enorme éxito que en la actualidad han tenido los sucesivos recopilatorios de 13 Rúe permitió que al menos 7 Rebolling Street sí tuviese su pequeño homenaje en forma de Super Humor. Esperemos que algún día la renacida Bruguera haga lo propio con Chicha, Tato y Clodoveo, que, más allá de lo "ochentero" de sus protagonistas, quizá sea más tristemente atemporal que ninguna otra.

@ETECBLOG @_Queque_ Como hemos cambiado...así abordaba Ibáñez el tema d las drogas en 7, rebolling street.Tebeo orientado a público juvenil pic.twitter.com/dClHG1r1Dt

— Pepe Indiopole (@Pepe_Indiopole) 20 de febrero de 2017

 Como siempre, podéis sugerir otros personajes en los comentarios. Dedicado a la memoria de Manuel Vázquez.